Mbështetja e turneut nga konglomeratet e industrisë së muzikës
Biznesi i muzikës ka ndryshuar në mënyrë drastike në përgjigje të krizave të ndryshme dhe mundësive të digjitalizimit. Si pjesë e kësaj nganjëherë e mahnitshme, në kohë të tjera transformimi shqetësues, disa kompani dhe artistë të shquar kanë shpërbërë thuajse tërësisht dallimin midis menaxhimit të artistëve , menaxhimit të turneut dhe etiketës rekord, pjesë e një tendence drejt monetizimit të gjithçkaje që lidhet me artistin dhe muzikën e saj. Endgame në këtë trend mund të jetë artisti që zotëron etiketën e saj. Në një rast të tillë, a do të thotë kjo se artisti nuk ka ku të kërkojë mbështetje për turne ose se ajo ka kontroll të plotë mbi buxhetin e mbështetjes së turneut? Për artistët e mëdhenj, ky i fundit sigurisht; për të tjerët më shumë si asnjë mbështetje turne në të gjitha.
Mbështetja e turneut të vogël të etiketave
Touring është shumë e shtrenjtë, kështu që nuk është për t'u habitur që mbështetja e turneut është bërë e vështirë për t'u ardhur, veçanërisht për muzikën indie .
Kjo ka qenë një trend i vazhdueshëm dhe në rritje; Tani, vetëm superstarët më të mëdhenj ka të ngjarë të marrin mbështetje të rëndësishme për turne. Ka disa arsye për këtë:
- Ndërkohë që shitjet e albumeve janë zvogëluar, shpesh të zëvendësuara nga lëshimet dixhitale të teke, etiketat Indie mund të mos kenë para të mjaftueshme për të mbështetur faturën
- Kthimet në mbështetje të turit nuk janë të garantuara, veçanërisht në turne që janë kryesisht turne promocionale të dizajnuara për të ndihmuar një grup të ndërtuar një bazë tifoze - turneu mund të ndihmojë grupin të gjejë një audiencë, por nuk mund të përkthehet drejtpërdrejt në shitje rekorde të mjaftueshme për të kompensuar investimi.
Edhe para revolucionit dixhital, përkrahja e vogël e etiketave për grupet turne vuajti nga këto dhe probleme të tjera më pak ose më pak të ndërtuara. Shpesh turneu arriti të zgjeronte bazën e tifozëve - por në këtë mënyrë aktivizoi lëvizjen e artistit nga etiketa e vogël në një të madhe. Në raste të tjera, ashtu si me grupin muzikor të muzikës botërore "Stupa Yamashta", por edhe shumë muzikë hip-to-to-the-room, edhe mbështetja e fortë e turneut të ofruar nga nxitësi i talentuar, promotori, prodhuesi dhe kreu i etiketës Clive Davis përfundoi përfundimisht pa një fitim. Kjo, që ra fjala, ishte një grup në të cilin pothuajse çdo anëtar ishte një yll ose superstar, përfshirë Stevie Winwood, krautrock dhe EDM pionier Klause Schultz, Al Demiola dhe bateristi i yllit Santana, Michael Shrieve. Dhe kishte më shumë - ishte një grup prej njëmbëdhjetë pjesë në të cilin çdo anëtar kishte një bazë tifoze. Tifozët thjesht nuk donin domosdoshmërisht të shihnin 11 të gjithë në skenë në të njëjtën kohë.
Cili mund të jetë mësimi themelor i prirjes për pak ose aspak mbështetje turistike për shumicën e muzikantëve: nuk mund të shtyni në vargun . Qëndrimi bashkëkohor i menaxhimit të turneut dhe etiketave tani priret të jetë në përputhje me atë që ose një grup i ri do të ketë sukses disi pa mbështetjen e turneut, sepse audienca me të vërtetë dëshiron t'i dëgjojë ato (edhe nëse ata nuk e dinin atë derisa t'i kapnin ato në dhimbjen e tyre , turne pa para të buxhetit) ose në fund të fundit audienca me të vërtetë nuk ka dhe asnjë sasi e parave turistike në fund do të bëjë një ndryshim.